La Voix d’or : Une grande fresque musicale émouvante

Dans le panorama théâtral contemporain, "La Voix d’or" brille comme une véritable pépite d'émotion et de créativité. S’inspirant des histoires familiales fascinantes de Thibaud Houdinière, cette pièce musicale signée Éric Bu est une réinvention captivante de la vie et des amours tumultueuses de Charles Gentes et Christine Vercel, deux figures emblématiques de la chanson d’après-guerre.

Une genèse inspirante

Tout commence lors de la première de "Est-ce que j’ai une gueule d’Arletty ?", une pièce co-écrite par Éric Bu et produite par Thibaud Houdinière. À la suite de la représentation, une conversation entre les deux hommes fait émerger l’idée de créer un spectacle autour de Charles Gentes, le grand-père de Thibaud, chanteur ayant connu son heure de gloire dans les années 1950. "J’ai toujours pensé que ça ferait un bon point de départ pour un spectacle musical… L’après-guerre, l’émergence des talents de l’époque aux Trois Baudets et chez Patachou ; Aznavour, Ferré, Brassens…", confie Thibaud. Cette réflexion sème la graine d’un projet audacieux qui prendra forme sur la scène.

La puissance de la fiction pour révéler la vérité

Ce qui rend "La Voix d’or" particulièrement touchant, c’est la manière dont Éric Bu utilise la fiction pour explorer et reconstituer des fragments d’histoire familiale. La relation passionnelle et destructrice entre Charles et Christine est au cœur de la pièce, et le processus de création théâtrale devient une manière de confronter, comprendre, et réinventer le passé. Éric Bu raconte comment des éléments fictifs qu’il avait imaginés se sont révélés être vrais, montrant ainsi que la fiction peut parfois capturer une vérité plus profonde que les faits bruts.

Une mise en scène inventive et poétique

La scénographie d’Éric Bu, inspirée par une séquence du film de Max Ophüls "Lettre d’une inconnue", est à la fois poétique et artisanale. Un rouleau de décors peints manipulé à vue par l’auteur fait apparaître des évocations poétiques, des paysages et des atmosphères pour chaque scène. Cette approche visuelle, combinée à des éléments mobiliers discrets et des accessoires magiques, crée un univers scénique dynamique et en perpétuel mouvement.

Des performances remarquables

Le duo central formé par Guillaume, le producteur, et Éric, l’auteur, est interprété par Benjamin Egner et Marc Citti. Leur complicité rappelle des duos célèbres comme Laurel et Hardy, apportant une dimension burlesque et émouvante à la pièce. Marc Citti, en particulier, se distingue par son énergie et sa capacité à passer d’un personnage à l’autre avec une aisance impressionnante, incarnant tour à tour Claude François, Jean Nohain, et bien d’autres. Benjamin Egner complète parfaitement cette dynamique, tempérant la folie créative de son partenaire avec une présence plus réfléchie et émotive.

Un hommage vibrant à la chanson française

La musique joue un rôle crucial dans "La Voix d’or". Les chansons de l’époque, réarrangées tout en respectant leur esprit original, servent de fil conducteur à l’histoire. Chaque morceau choisi fait avancer la narration et offre une profondeur émotionnelle aux personnages. Les comédiens, excellents chanteurs et danseurs, sont accompagnés par le pianiste Stéphane Isidore, qui signe également les compositions originales du spectacle.

Une réconciliation avec le passé

En revisitant l’histoire familiale de Thibaud Houdinière, "La Voix d’or" explore des thèmes universels tels que l’amour, la haine, la réconciliation et le déni. La pièce nous invite à réfléchir sur notre propre passé et à trouver des moyens de faire la paix avec nos souvenirs. La scénographie, les lumières, les costumes et les maquillages contribuent à créer une atmosphère nostalgique et émotive qui nous touche profondément.

"La Voix d’or" est bien plus qu’un simple spectacle musical. C’est une œuvre riche en émotions, portée par des performances exceptionnelles et une mise en scène ingénieuse. Elle réunit le passé et le présent dans un tourbillon théâtral et musical qui laisse une impression durable. Un spectacle à ne pas manquer pour les amateurs de théâtre et de chanson française. Avis Foudart 🅵🅵🅵